Введение
Каждый раз, когда мы начинаем работать над новым произведением, играть, меня беспокоит то, что времени всегда так мало, и как много мне ещё предстоит научить, дать, передать моим ученикам, сколько же простора для воображения, творчества, работы в каждой мелочи, в каждой детали! Для размышлений нужна спокойная, неторопливая среда, но мы все постоянно куда-то спешим. Иногда мы даже не отдаём себе отчёта, куда опаздываем и зачем спешим, потому что в путанице формы и содержания часто теряем самих себя, забываем то, что действительно хотим сказать и сделать.
Теперь вы спросите, какое отношение имеет это длинное предисловие к заголовку, ради которого вы, вероятно, открыли и хотите прочитать статью? Занятия по выбору деятельности «Театр» проходят один раз в неделю — два учебных часа, а ученики невероятно творческие, трудолюбивые, разносторонне развитые, полные неиссякаемой энергии. Уже ясно, насколько всё всегда и почти во всём остаётся неполным, недостаточным по содержанию, анализу, на пороге безграничных возможностей мыслительных способностей к размышлению и созиданию?
Уже третий год наша театральная группа получает приглашение участвовать в национальном фестивале театра теней
В фестивале принимают участие коллективы от любительских до узкопрофессиональных — с разными возможностями, интеллектом, способностями.
И каждый раз я радуюсь, потому что все наши упущения так или иначе восполняются. То, что я не успеваю дать, чему не успеваю научить, дети видят и получают в той среде; другими словами — дополняют полученное за год, восполняют упущенное.
Поставленные нами цели
Приобретение творческого опыта. Участвуя в фестивале, учащиеся получают опыт выхода на сцену, выступления в новых условиях и новой среде.
Развитие уверенности в себе. Выступление перед публикой помогает преодолеть страхи и поверить в собственные силы. И каждый раз, оказываясь в новой обстановке, они по-новому переосмысливают себя.
Развитие профессиональных навыков. Они общаются с другими коллективами, режиссёрами, актёрами, знакомятся с новыми методами и подходами.
Обмен опытом. Знакомятся с методами, средствами, мировоззрением разных сообществ и образовательных центров.
Укрепление командной работы. Совместная поездка и выступления укрепляют групповую сплочённость, команда становится единым организмом и начинает действовать ради общего дела.
Повышение мотивации. Фестиваль является стимулом для детей продолжать заниматься театром. Каждый сентябрь те ученики, которые посещают занятия с первого года, спрашивают, есть ли у нас приглашение, а затем начинают готовиться с полной ответственностью и воодушевлением, ждут. Те, кто только начинает ходить в театр, стараются преодолеть стоящие перед ними задачи, чтобы участвовать в фестивале.
Оценка и обратная связь
Мнения жюри, специалистов, зрителей помогают увидеть сильные стороны, оценить их, гордиться ими, а также увидеть свои упущения и аспекты, нуждающиеся в улучшении.
Новые партнёрские связи
Во время фестивалей мы встречаемся с разными коллективами, что приводит к формированию различных совместных проектов и взаимных приглашений. Так, одним из знакомств, завязавшихся на фестивалях, стала поездка в Мехрадзор (планируем ответный визит в январе), другим знакомством — совместный проект с Галчанским центром искусств. Но фундаментальным и самым красивым сотрудничеством является сотрудничество внутри школы— с кружком пения в школе.
Невозможно не сказать о родительском сообществе. Фестивали становятся и семейными праздниками: семьи учащихся-участников приезжают поддержать, ободрить и вдохновить нас. В этой среде они знакомятся друг с другом, сближаются. Вместе мы делим эмоции, радость и напряжение, вместе пьём чай, ужинаем, танцуем и поём.
Сотрудничество между театральной и вокальной группами
Создание спектакля или подготовка представления проходит через разные этапы. Об этих этапах я и мои ученики рассказываем в этом видео, вы смотрели его? Обязательно посмотри, чтобы вам потом было понятнее. Поскольку в нашей творческой суете этого года особое место занимало сотрудничество с вокальной группой, позволь кратко представить и этот опыт.
Когда мы впервые участвовали в фестивале и получили награду в номинации «Лучший детский спектакль», члены жюри особо отметили, что постановка выделялась ещё и тем, что музыкальное оформление не было записанным, а пели сами ученики; в тот год мы с учениками сами выбирали песни. Помню, мне тогда также сказали, что я достойна номинации «Лучший учитель», и я невероятно, безмерно воодушевилась, возгордилась, душа летала и манила к новым делам. Вернёмся к музыкальному оформлению. Я не музыкант и знала, что для нас очень важна помощь и поддержка специалиста. Мы пришли и рассказали об этом преподавателю пения Джули Казарян. Отмечу, что это обстоятельство очень воодушевило учеников. Джули с большой любовью начала сотрудничать с нами вместе со своей группой: мы играли, они пели, делая спектакли более красочными, яркими и качественными. Так наше второе участие в фестивале стало совместным, и в тот год мы получили награду в номинации «Лучшее художественное и музыкальное оформление».
В этом году мы готовились к фестивалю особенно тщательно, потому что группа была очень большой, состояла из старых и новых, опытных и неопытных исполнителей, певцов, потому что мы выбрали тему, которая, возможно, была немного сложной для учеников 5-6 классов, сложной и для постановки с помощью теней. Мы упорно работали совместно, объединёнными силами, помогая и вдохновляя друг друга: мы — учеников и друг друга, ученики — нас и друг друга. Это самое прекрасное, самое поучительное во всей этой истории. С деталями совместных проектов вы можете ознакомиться в блоге коллеги Джули.
На фестивале этого года мы удостоились номинаций «Сохранение национальных ценностей» и «Симпатия зрителей». Жюри отметило, что большинство зрителей выбрало нашу театральную группу путём тайного голосования.
Итак, какими профессиональными навыками овладевают ученики, участвуя в фестивалях?
Актерское мастерство: анализ персонажа, передача эмоций, сочетание речи и движения на сцене, знакомство с работой других.
Сценическая речь и выразительность: правильное использование голоса для больших и малых пространств, четкая дикция, ясная речь, управление интонациями голоса.
Сценическое движение, совершенствование навыков кукловодства: правильная поза, свободное движение на сцене, осознанное использование языка тела, формирование умения размещаться на малых площадках-сценах, правильно использовать пространство.
Сочетание музыки и театра: гармоничное объединение пения, ритма и актерской игры в ходе представления.
Технические знания: знакомство с освещением, звуковым оборудованием, световым оформлением, использованием сценического реквизита. Каждый раз расширяют запас знаний о театре теней.
Восприятие профессиональной оценки: понимание мнений жюри и профессиональных наблюдений, анализ сильных и слабых сторон собственного творчества.
Разнообразие в этой области искусства: каждый раз коллективы представляют свежие решения, подходы, полные новаторства.
Мягкие навыки, формирующиеся у учащихся
Работа в группе и сотрудничество: понимание того, как нужно работать в команде, слушать мнения других и совместно находить решения. Здесь, конечно, иногда возникают трудности, о которых я расскажу в разделе «Проблемы».
Тайм-менеджмент: в процессе репетиций и подготовки учатся распределять время и следовать графику. Обычно фестивали проходят в конце ноября. Обязательным условием участия является наличие новой постановки, а у нас всегда очень мало времени, поэтому крайне важно успеть, для чего необходимо организованно работать.
Личная ответственность: каждый учится брать ответственность за свою роль и обязанности, а также следит и старается поддержать товарища и общую организационную работу.
Творчество и саморазвитие: учащиеся постоянно развиваются, раскрывают свои творческие способности и учатся применять новые навыки.
Приобретают уверенность в себе: выступая на сцене, учащиеся чувствуют себя более уверенно, начинают осознавать свои сильные и слабые стороны.
Принятие и анализ обратной связи: учатся слушать и оценивать критику, делая выводы.
Навыки общения: учатся четко выражать и обосновывать свои мысли, слушать и понимать других.
Управление стрессом и напряжением: учатся самоконтролю в условиях сценического волнения и паники, вызванной ошибками.
Креативное, творческое мышление: творчески подходят к решению проблем, предлагают новые идеи, начинают мыслить самостоятельно.
Эти мягкие навыки помогают детям достигать успеха не только в искусстве, но и в образовании, социальной среде и будущей профессиональной жизни. Я вижу, как после каждой созданной постановки, игры, участия в фестивале, поездки учащиеся становятся все более ответственными, организованными, трудолюбивыми.
Педагогика, вероятно, именно об этом — о жизненных уроках, о приобретении важных для жизни навыков. Сегодня так доступна информация и специализация, и в то же время так важно в этом цифровом мире обладать человеческими качествами и навыками.
Возникающие проблемы и их решения
Если вам кажется, что в этом бурном рабочем процессе у нас нет проблем, то вы ошибаетесь. Расскажу о проблемах по нескольким пунктам.
Нехватка времени: часы, необходимые для репетиций и подготовки, часто не соответствуют нашей повседневной занятости. Мы встречаемся с каждой группой один день в неделю, на два академических часа, что для театра, созданного авторской педагогикой, очень мало. Мы постоянно спешим, времени постоянно не хватает. У нас нет решения для этой проблемы, потому что с каждым годом растёт число учащихся, выбирающих деятельность по выбору « театр».
Индивидуальные интересы учащихся: различия в индивидуальных интересах членов группы могут осложнять совместную работу, выбор материала и постановочную деятельность, поскольку у каждого свой подход и творческие представления. Мы обычно обсуждаем каждое предложение, стараемся сопоставить его с нашими имеющимися возможностями и способностями и соответственно принимаем решение. Когда учащийся видит, что его предложение не было принято группой не потому, что оно не понравилось группе, а потому что реализовать его в имеющихся условиях было сложно или невозможно, он принимает это решение и не чувствует себя отвергнутым, обиженным, ненужным.
Нехватка технических навыков: каждый сентябрь театральную группу пополняют новые ученики, и с ними часто требуется немного больше работать, чтобы сформировать навыки речи, кукловодства и другие. Также для создания качественных декораций требуются технологические навыки. Нам помогают технологи, но и они сами почти всегда загружены проектами. Мы выбираем такие материалы, где технологическая работа сведена к минимуму, почти к нулю. Это, конечно, не лучшее решение проблемы, потому что можно создавать бесконечно красивые работы — пробел в технологической работе связывает нам руки, ограничивает наши возможности.
Иногда несколько учеников выражают желание играть одну и ту же роль: это часто встречающееся явление. Обычно на одну роль у нас есть дублёры: разные ученики играют роль по очереди. Здесь сложно адаптироваться к партнёру по сцене, но это также хорошо, потому что, меняя партнёра, ученик приобретает гибкость. В этом году мы стали свидетелями замечательного явления. Астхик, которая только пришла в театр и хотела быть главной исполнительницей, никак не могла понять, что роль может попробовать и другой, постоянно расстраивалась, обижалась, что она иногда может не выходить на сцену. Я решила поручить Астхик световое оформление спектакля, научила её, и она была так довольна и счастлива, что в процессе даже забыла о своей роли.
Перевод на русский Акопян Жанны